《如何写好电影的视听语言_怎么去分析影片的视听语言》剧集介绍:❶ 别具一格的视听语言,王家卫的电影有何技法
王家卫的音乐特色,在《首映杂志》年台湾访问王家卫时,王家卫透露了一些关于他的音乐的说明。就图像和声音而言,王家卫在他的电影音乐中描述了“感觉”。“音乐已经成为生活的一部分,所以音乐已经提醒你所处的环境和时代。在我自己的电影中,我将首先了解环境是什么样的,包括地理环境和这个地方会发出什么样的声音。所以音乐经常成为环境的一部分。有时候,我心里有一种根本无法解释的音乐。是直接意识到戏剧应该是氛围。
糜烂的音调,松散的歌声,一点点深沉和湿润,MoMo和平静,迷恋和迷恋,没有原因,没有解释,只是静静流淌,手掌大小的空间充满了淡淡的迷茫,孕育着爱情、事业和追求。
❷ 如何用视听语言来表现一个好的故事
他们的第二条经验就是,学生只写到段落, 不写一个完整的电影剧本, 因为他们还没有资格, 或者说能力写一完整的电影剧本. 而且写出来就要自己去拍. 那时摄影教师就会告诉他,你那样写, 我没法拍. 演员会告诉他,你那样写我没有法演.平时的训练跟我网上的训练一样,每天写个一百字的事件。只能写一百字,只能写动作。动作就是人物,动作就是冲突, 动作就是情节。美国教写电影剧本时不唬人. 他们比较实在. 不玩那没有用的虚的东西.从商业电影的生意经出发,好莱坞从来都是以电影的本体为依据,用视听语言来讲故事的,也就是说,它从来不是用文学性来讲故事的。它是靠使用电影本体来发财的。再说得具体一些,它是靠调动人的视听幻觉来吸引观众的。因此,它的电影剧本(好莱坞从来没有“文学剧本”一说,这不仅仅是一个名称术语的小问题, 那是自己骗自己的问题, 文学电影剧本? 自欺不欺人)所强调的就是,如:(好莱坞人语)“一个电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。”(“画面”一词有欠准确,英文是IMAGE, 亦即“视觉形象”,我在这里还是采用多年来的中国的习惯用法)“……要给剧本以视觉的幅度。”“应该把戏中所提到的或讲出来的事件加以视觉化。”“场景是你用活动影像来讲故事的地方。”“……从视觉上把故事安排得更紧凑。”“要写一个富于视觉动力的段落。”“主人公走出一家银行,是一个故事,如果跑出银行,那就是另外一个故事了。”“我一向花四十分钟读一个剧本,我是在脑海里‘看’,而不是从文学风格或内容的角度去读它。”“电影是一视觉媒介。你必须设计从视觉上去揭示人物的矛盾冲突。”“电影是一视觉媒介。剧作家的责任就是选择一视觉形象或画面,用电影化的方式使他的人物戏剧化。”“每一个人物都应从视觉上显示出一种个性。” (多聪明的人, 他懂电影. 不象我们这里的一些傻子似的, 自己跟自己过不去, 深怕有人看懂了. 来个什么电影文学剧本. "他,是一个不寻常失....." "他, 有着一段不寻常的经历." 老天爷啊, 怎么拍啊?!?!?!)“一个房间的布置必须在房间主人出现在其中以前,就让观众了解到他的性格。”“每一个画面都在讲一个故事,种种画面和影像揭示了人物的各个方面。”“肉体上的跛━━从视觉上━━衬托出精神上的特点。”“任何场面都处在特定的空间和特定的时间中”……而“电影的空间是由光和声来塑造的”以上都是好莱坞人说的话。大陆中国如果有人听到这样的说法,就会说,这是视觉轰炸,我们不搞这个。这些扬言不搞视觉轰炸的人大概就是九十年代管电影电视的人提出?电影的可视性?时所考虑的对象。问题就在这里:观众喜欢这个,你拦得住吗?这正是好莱坞电影儿的窍门。好莱坞是生意经,没有票房价值的事情,他们是不会干的。不会使用视听语言的人,他们是不会要的。只懂文学的人是不可能在好莱坞谋生的。
❸ 影片分析该怎么写啊
看你要评的影片是什么类型的,不同类型的影片有不同的评法基本上你可以先从电影的视听语言入手比如:视觉语言:机位 构图 角度 光线 影调 色彩 造型 场面调度听觉语言:对白 旁白 音乐 音响然后是叙事分析 即故事的主控思想 段落结构 影片节奏 人物性格 样式 表现手法 影片的社会背景 历史背景 政治背景等等如果是好莱坞类型片 做到以上的就差不多了 如果是欧洲艺术电影 建议最好再了解一下电影史论 思潮之类的知识。 建议 把你所要分析的影片 至少看三遍。
❹ 影视评论的写作要求和技巧
影视评论的写作要求和技巧:1.主题的揭示任何一部艺术作品都试图用自己独特的表达方式和艺术语言传达作者的思想和情感,影视作品亦不例外,评论者必须通过对作品的解读把握和主题揭示;对主题读解和把握虽可能有所差异,但它相对的具有客观性,准确性;对主题准确且深入的理解与分析,是对考生视听语言读解能力以及思考的综合,概括能力的考核。 2.情节结构的把握 能用最简洁的语言接受银幕故事;能对全片的情节结构准确把握,了解全片情节的起点,中点和终点;对情节结构的设置与人物主题的必然关系有一定认识。3.人物和人物关系的分析分析作品中主次人物及他们的关系;分析主要人物性格的多面性和复杂性;把握和分析人物关系发展中的矛盾冲突以及解决的方式,他们和创作者所要表达的思想和情感的关联。 4.视听语言的初步读解 对影像的读解包括画画,色彩,灯光,镜头运动方式等;对声音的读解主要包括音乐和音响,台词和对白,旁白等;还有蒙太奇以及表演细节等的读解与分析。以上影评写作可能涉及的主要内容,一一列出并不意味着考试必须面面具到。影评写作应根据实际情况,提倡在相对完整(思想与艺术)的分析基础上,做到重点突出,详略得当。
❺ 电影的影评中视听语言要怎么写
同学你好,我们以《七宗罪》的开头做一个范例:
《七宗罪》是大卫芬奇导演33岁的长片作品,其成熟的视听造诣让人称赞,我们用最粗浅的视角,去尝试解读芬奇老师是如何用视听语言构建人物。
(本文涉及剧透)
电影中,主人公赛默塞特,我们简称S,是一个出色的警官,做事一丝不苟,思维缜密,刑侦技术高超,有一颗为美国人民服务的心。可人到晚年,无法根除的罪恶让他在即将退休的年纪心力交瘁。而米尔斯,我们姑且叫他M吧,掐指一算也就30出头,在地方上颇有建树,一时间让他忘乎所以,自以为自己是超级警察,其实性格急躁冲动,做事毛手毛脚。机缘巧合,这一“SM组合”便相遇了。
简单介绍人物之后,我们来对比影片,看看芬奇老师是如果悄悄塑造人物的。和文字不同的是,视听语言要紧扣视觉和听觉的表达,画面的信息量是具象且丰富的,加之有人类生活的经验,很多表达不言而喻,深谙此道的人便可以得心应手去创作。
《七宗罪》镜头五
M便接了个电话,从衬衣的口袋里掏出一支钢笔,随意的记在手心里。还记得上文里S的钢笔放在哪吗?整齐排列在桌子上。不能说导演刻意做对比,他只是把一些细节通过人物动作和美术陈设展现出来。删去这些细节或许对情节不会产生太多影响,但是会让故事与人物的逻辑更加合理。这便是视听的魅力。
视听语言包括很多方面,景别、角度、运动(摄影机运动)、照明、色彩、语言、音响、音乐,剪辑等,但所有的电影元素都是为人物和故事服务,如何突出人物性格形象,如何交代故事情节,如何让观众有代入感,才是电影各元素的目的。
❻ 怎么去分析影片的视听语言
同学你好,我们以《七宗罪》的开头做一个范例:
《七宗罪》是大卫芬奇导演33岁的长片作品,其成熟的视听造诣让人称赞,我们用最粗浅的视角,去尝试解读芬奇老师是如何用视听语言构建人物。
(本文涉及剧透)
电影中,主人公赛默塞特,我们简称S,是一个出色的警官,做事一丝不苟,思维缜密,刑侦技术高超,有一颗为美国人民服务的心。可人到晚年,无法根除的罪恶让他在即将退休的年纪心力交瘁。而米尔斯,我们姑且叫他M吧,掐指一算也就30出头,在地方上颇有建树,一时间让他忘乎所以,自以为自己是超级警察,其实性格急躁冲动,做事毛手毛脚。机缘巧合,这一“SM组合”便相遇了。
简单介绍人物之后,我们来对比影片,看看芬奇老师是如果悄悄塑造人物的。和文字不同的是,视听语言要紧扣视觉和听觉的表达,画面的信息量是具象且丰富的,加之有人类生活的经验,很多表达不言而喻,深谙此道的人便可以得心应手去创作。
《七宗罪》镜头五
M便接了个电话,从衬衣的口袋里掏出一支钢笔,随意的记在手心里。还记得上文里S的钢笔放在哪吗?整齐排列在桌子上。不能说导演刻意做对比,他只是把一些细节通过人物动作和美术陈设展现出来。删去这些细节或许对情节不会产生太多影响,但是会让故事与人物的逻辑更加合理。这便是视听的魅力。
视听语言包括很多方面,景别、角度、运动(摄影机运动)、照明、色彩、语言、音响、音乐,剪辑等,但所有的电影元素都是为人物和故事服务,如何突出人物性格形象,如何交代故事情节,如何让观众有代入感,才是电影各元素的目的。
❼ 电影的视听语言包括哪些方面
视听语言是利用视听刺激与合理安排向受众传播某种信息的一种感性语言,包括影像、声音、剪辑等方面内容。语言就会有语法,视听语言包括狭义的视听语言和广义的视听语言。
所谓狭义,就是镜头与镜头之间的组合;所谓广义,还要包含了镜头里表现的内容--人物、行为、环境甚至是对白,即电影的剧作结构,又称蒙太奇思维。在广义的意义上讲,所有的影视作品都是由视听语言所书写而成的文章,只不过这文章不再仅仅存在于白纸之上罢了。
完整概念:
1、它是一种思维方式,作为电影反映生活的艺术方式之一;形象思维方式;(写作、对话、叙述等形式无法回避的问题);
2、影片的基本结构、叙事风格、镜头、分镜头和场景段落的编排与组合;
3、电影剪辑的集体技巧与方法:电影视听语言课程的主要研究是思维方法、创作方法、基本语言;(摄像机运动、镜头分割、镜头组合、声像关系)。
这些方法和技巧来源于人们长期的视听实践,可以说完全符合人们的欣赏习惯。从专业角度讲,没有必要担心缺乏一个共同的意义范围,因为这些实践经验大多来自人性和长期的研究积累。
视听语言的定义一直随着这门艺术的发展而变化。例如,guccedo认为“电影是由图画写成的”,而alexander arnault认为“电影是一种图画语言。它有自己的词汇、名词、修辞、语言变化、省略、规则和语法。
基于这些理论,我们认为视听语言不仅是电影的艺术手段,而且是大众传媒中的符号编码系统。作为一种独特的艺术形式,其主要内容包括:镜头、镜头、镜头组合和声像关系。
(7)如何写好电影的视听语言扩展阅读:
在中国的文化环境中,有文化的人或学者更喜欢用一种扭曲的、东方的、儒家的委婉语。这和西方完全不同。这就决定了西方视听语言在语境建构上与中国有很大的不同。例如,西方可能更注重视觉和听觉刺激,而中国人可能更喜欢故事本身,即更注重镜头呈现的情节。
因此,中国的眼光是一种道德形象,深邃而深刻,它的深邃必须完全植根于故事之中,绝对不能直截了当而热烈。否则,他们很可能会被有知识和思想的人指责为庸俗和无聊。这是一种具有中国特色的鉴赏文化,需要思考而不是追求感官。
❽ 谁能告诉我运用视听语言分析电影或动画具体从哪些方面写啊或者能给我提供一些例子吗详细一点的!谢谢
1:从人物性格塑造是否成熟2;背景音乐与场景故事情节搭配是否符合3:场景的色彩与人物是融合的怎么样4:故事情节是否有可看性,是否具有价值或情节在情理之中在意料之外5:特效设计的如何6:镜头的运用是否能将故事的展现的完整,比如推、拉、摇、移、甩、过肩镜头等等的运用
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《如何写好电影的视听语言_怎么去分析影片的视听语言》剧集介绍:❶ 别具一格的视听语言,王家卫的电影有何技法
王家卫的音乐特色,在《首映杂志》年台湾访问王家卫时,王家卫透露了一些关于他的音乐的说明。就图像和声音而言,王家卫在他的电影音乐中描述了“感觉”。“音乐已经成为生活的一部分,所以音乐已经提醒你所处的环境和时代。在我自己的电影中,我将首先了解环境是什么样的,包括地理环境和这个地方会发出什么样的声音。所以音乐经常成为环境的一部分。有时候,我心里有一种根本无法解释的音乐。是直接意识到戏剧应该是氛围。
糜烂的音调,松散的歌声,一点点深沉和湿润,MoMo和平静,迷恋和迷恋,没有原因,没有解释,只是静静流淌,手掌大小的空间充满了淡淡的迷茫,孕育着爱情、事业和追求。
❷ 如何用视听语言来表现一个好的故事
他们的第二条经验就是,学生只写到段落, 不写一个完整的电影剧本, 因为他们还没有资格, 或者说能力写一完整的电影剧本. 而且写出来就要自己去拍. 那时摄影教师就会告诉他,你那样写, 我没法拍. 演员会告诉他,你那样写我没有法演.平时的训练跟我网上的训练一样,每天写个一百字的事件。只能写一百字,只能写动作。动作就是人物,动作就是冲突, 动作就是情节。美国教写电影剧本时不唬人. 他们比较实在. 不玩那没有用的虚的东西.从商业电影的生意经出发,好莱坞从来都是以电影的本体为依据,用视听语言来讲故事的,也就是说,它从来不是用文学性来讲故事的。它是靠使用电影本体来发财的。再说得具体一些,它是靠调动人的视听幻觉来吸引观众的。因此,它的电影剧本(好莱坞从来没有“文学剧本”一说,这不仅仅是一个名称术语的小问题, 那是自己骗自己的问题, 文学电影剧本? 自欺不欺人)所强调的就是,如:(好莱坞人语)“一个电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。”(“画面”一词有欠准确,英文是IMAGE, 亦即“视觉形象”,我在这里还是采用多年来的中国的习惯用法)“……要给剧本以视觉的幅度。”“应该把戏中所提到的或讲出来的事件加以视觉化。”“场景是你用活动影像来讲故事的地方。”“……从视觉上把故事安排得更紧凑。”“要写一个富于视觉动力的段落。”“主人公走出一家银行,是一个故事,如果跑出银行,那就是另外一个故事了。”“我一向花四十分钟读一个剧本,我是在脑海里‘看’,而不是从文学风格或内容的角度去读它。”“电影是一视觉媒介。你必须设计从视觉上去揭示人物的矛盾冲突。”“电影是一视觉媒介。剧作家的责任就是选择一视觉形象或画面,用电影化的方式使他的人物戏剧化。”“每一个人物都应从视觉上显示出一种个性。” (多聪明的人, 他懂电影. 不象我们这里的一些傻子似的, 自己跟自己过不去, 深怕有人看懂了. 来个什么电影文学剧本. "他,是一个不寻常失....." "他, 有着一段不寻常的经历." 老天爷啊, 怎么拍啊?!?!?!)“一个房间的布置必须在房间主人出现在其中以前,就让观众了解到他的性格。”“每一个画面都在讲一个故事,种种画面和影像揭示了人物的各个方面。”“肉体上的跛━━从视觉上━━衬托出精神上的特点。”“任何场面都处在特定的空间和特定的时间中”……而“电影的空间是由光和声来塑造的”以上都是好莱坞人说的话。大陆中国如果有人听到这样的说法,就会说,这是视觉轰炸,我们不搞这个。这些扬言不搞视觉轰炸的人大概就是九十年代管电影电视的人提出?电影的可视性?时所考虑的对象。问题就在这里:观众喜欢这个,你拦得住吗?这正是好莱坞电影儿的窍门。好莱坞是生意经,没有票房价值的事情,他们是不会干的。不会使用视听语言的人,他们是不会要的。只懂文学的人是不可能在好莱坞谋生的。
❸ 影片分析该怎么写啊
看你要评的影片是什么类型的,不同类型的影片有不同的评法基本上你可以先从电影的视听语言入手比如:视觉语言:机位 构图 角度 光线 影调 色彩 造型 场面调度听觉语言:对白 旁白 音乐 音响然后是叙事分析 即故事的主控思想 段落结构 影片节奏 人物性格 样式 表现手法 影片的社会背景 历史背景 政治背景等等如果是好莱坞类型片 做到以上的就差不多了 如果是欧洲艺术电影 建议最好再了解一下电影史论 思潮之类的知识。 建议 把你所要分析的影片 至少看三遍。
❹ 影视评论的写作要求和技巧
影视评论的写作要求和技巧:1.主题的揭示任何一部艺术作品都试图用自己独特的表达方式和艺术语言传达作者的思想和情感,影视作品亦不例外,评论者必须通过对作品的解读把握和主题揭示;对主题读解和把握虽可能有所差异,但它相对的具有客观性,准确性;对主题准确且深入的理解与分析,是对考生视听语言读解能力以及思考的综合,概括能力的考核。 2.情节结构的把握 能用最简洁的语言接受银幕故事;能对全片的情节结构准确把握,了解全片情节的起点,中点和终点;对情节结构的设置与人物主题的必然关系有一定认识。3.人物和人物关系的分析分析作品中主次人物及他们的关系;分析主要人物性格的多面性和复杂性;把握和分析人物关系发展中的矛盾冲突以及解决的方式,他们和创作者所要表达的思想和情感的关联。 4.视听语言的初步读解 对影像的读解包括画画,色彩,灯光,镜头运动方式等;对声音的读解主要包括音乐和音响,台词和对白,旁白等;还有蒙太奇以及表演细节等的读解与分析。以上影评写作可能涉及的主要内容,一一列出并不意味着考试必须面面具到。影评写作应根据实际情况,提倡在相对完整(思想与艺术)的分析基础上,做到重点突出,详略得当。
❺ 电影的影评中视听语言要怎么写
同学你好,我们以《七宗罪》的开头做一个范例:
《七宗罪》是大卫芬奇导演33岁的长片作品,其成熟的视听造诣让人称赞,我们用最粗浅的视角,去尝试解读芬奇老师是如何用视听语言构建人物。
(本文涉及剧透)
电影中,主人公赛默塞特,我们简称S,是一个出色的警官,做事一丝不苟,思维缜密,刑侦技术高超,有一颗为美国人民服务的心。可人到晚年,无法根除的罪恶让他在即将退休的年纪心力交瘁。而米尔斯,我们姑且叫他M吧,掐指一算也就30出头,在地方上颇有建树,一时间让他忘乎所以,自以为自己是超级警察,其实性格急躁冲动,做事毛手毛脚。机缘巧合,这一“SM组合”便相遇了。
简单介绍人物之后,我们来对比影片,看看芬奇老师是如果悄悄塑造人物的。和文字不同的是,视听语言要紧扣视觉和听觉的表达,画面的信息量是具象且丰富的,加之有人类生活的经验,很多表达不言而喻,深谙此道的人便可以得心应手去创作。
《七宗罪》镜头五
M便接了个电话,从衬衣的口袋里掏出一支钢笔,随意的记在手心里。还记得上文里S的钢笔放在哪吗?整齐排列在桌子上。不能说导演刻意做对比,他只是把一些细节通过人物动作和美术陈设展现出来。删去这些细节或许对情节不会产生太多影响,但是会让故事与人物的逻辑更加合理。这便是视听的魅力。
视听语言包括很多方面,景别、角度、运动(摄影机运动)、照明、色彩、语言、音响、音乐,剪辑等,但所有的电影元素都是为人物和故事服务,如何突出人物性格形象,如何交代故事情节,如何让观众有代入感,才是电影各元素的目的。
❻ 怎么去分析影片的视听语言
同学你好,我们以《七宗罪》的开头做一个范例:
《七宗罪》是大卫芬奇导演33岁的长片作品,其成熟的视听造诣让人称赞,我们用最粗浅的视角,去尝试解读芬奇老师是如何用视听语言构建人物。
(本文涉及剧透)
电影中,主人公赛默塞特,我们简称S,是一个出色的警官,做事一丝不苟,思维缜密,刑侦技术高超,有一颗为美国人民服务的心。可人到晚年,无法根除的罪恶让他在即将退休的年纪心力交瘁。而米尔斯,我们姑且叫他M吧,掐指一算也就30出头,在地方上颇有建树,一时间让他忘乎所以,自以为自己是超级警察,其实性格急躁冲动,做事毛手毛脚。机缘巧合,这一“SM组合”便相遇了。
简单介绍人物之后,我们来对比影片,看看芬奇老师是如果悄悄塑造人物的。和文字不同的是,视听语言要紧扣视觉和听觉的表达,画面的信息量是具象且丰富的,加之有人类生活的经验,很多表达不言而喻,深谙此道的人便可以得心应手去创作。
《七宗罪》镜头五
M便接了个电话,从衬衣的口袋里掏出一支钢笔,随意的记在手心里。还记得上文里S的钢笔放在哪吗?整齐排列在桌子上。不能说导演刻意做对比,他只是把一些细节通过人物动作和美术陈设展现出来。删去这些细节或许对情节不会产生太多影响,但是会让故事与人物的逻辑更加合理。这便是视听的魅力。
视听语言包括很多方面,景别、角度、运动(摄影机运动)、照明、色彩、语言、音响、音乐,剪辑等,但所有的电影元素都是为人物和故事服务,如何突出人物性格形象,如何交代故事情节,如何让观众有代入感,才是电影各元素的目的。
❼ 电影的视听语言包括哪些方面
视听语言是利用视听刺激与合理安排向受众传播某种信息的一种感性语言,包括影像、声音、剪辑等方面内容。语言就会有语法,视听语言包括狭义的视听语言和广义的视听语言。
所谓狭义,就是镜头与镜头之间的组合;所谓广义,还要包含了镜头里表现的内容--人物、行为、环境甚至是对白,即电影的剧作结构,又称蒙太奇思维。在广义的意义上讲,所有的影视作品都是由视听语言所书写而成的文章,只不过这文章不再仅仅存在于白纸之上罢了。
完整概念:
1、它是一种思维方式,作为电影反映生活的艺术方式之一;形象思维方式;(写作、对话、叙述等形式无法回避的问题);
2、影片的基本结构、叙事风格、镜头、分镜头和场景段落的编排与组合;
3、电影剪辑的集体技巧与方法:电影视听语言课程的主要研究是思维方法、创作方法、基本语言;(摄像机运动、镜头分割、镜头组合、声像关系)。
这些方法和技巧来源于人们长期的视听实践,可以说完全符合人们的欣赏习惯。从专业角度讲,没有必要担心缺乏一个共同的意义范围,因为这些实践经验大多来自人性和长期的研究积累。
视听语言的定义一直随着这门艺术的发展而变化。例如,guccedo认为“电影是由图画写成的”,而alexander arnault认为“电影是一种图画语言。它有自己的词汇、名词、修辞、语言变化、省略、规则和语法。
基于这些理论,我们认为视听语言不仅是电影的艺术手段,而且是大众传媒中的符号编码系统。作为一种独特的艺术形式,其主要内容包括:镜头、镜头、镜头组合和声像关系。
(7)如何写好电影的视听语言扩展阅读:
在中国的文化环境中,有文化的人或学者更喜欢用一种扭曲的、东方的、儒家的委婉语。这和西方完全不同。这就决定了西方视听语言在语境建构上与中国有很大的不同。例如,西方可能更注重视觉和听觉刺激,而中国人可能更喜欢故事本身,即更注重镜头呈现的情节。
因此,中国的眼光是一种道德形象,深邃而深刻,它的深邃必须完全植根于故事之中,绝对不能直截了当而热烈。否则,他们很可能会被有知识和思想的人指责为庸俗和无聊。这是一种具有中国特色的鉴赏文化,需要思考而不是追求感官。
❽ 谁能告诉我运用视听语言分析电影或动画具体从哪些方面写啊或者能给我提供一些例子吗详细一点的!谢谢
1:从人物性格塑造是否成熟2;背景音乐与场景故事情节搭配是否符合3:场景的色彩与人物是融合的怎么样4:故事情节是否有可看性,是否具有价值或情节在情理之中在意料之外5:特效设计的如何6:镜头的运用是否能将故事的展现的完整,比如推、拉、摇、移、甩、过肩镜头等等的运用
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