武侠电影十大巅峰镜头_国内武侠片的巅峰作品是什么

『壹』 许多武打电影非常出色，有很多精彩的瞬间，其中哪些精彩的打斗片让你念念不忘

电影《战狼2》里面精彩的打斗片段让我念念不忘。

弗兰克表示吴京拍起动作戏来不要命，每一拳都要是实实在在的真打，拍过很多动作片，但没有动作片要这种拍法，自己彻底被打服。被问到两人如果真打一架谁会赢时，吴京表示谁做导演谁能打赢。弗兰克表示吴京对军事很熟悉。吴京还为此所付出的代价，之前双腿膝盖经历了大手术，此次片场拍摄旧伤再次复发，每天开工前都要吃止疼片。虽然受伤，但是给我们带来了那么多精彩的打斗瞬间。大家怎样认为呢？欢迎点赞留言哦。

『贰』 国内武侠片的巅峰作品是什么

武侠片伴随着我们很多人，度过了美好的童年时光；我想在我们看过的众多武侠片中，要说哪一部是武侠片的巅峰作品，我想我们每个人，都会给出不一样的答案。

对于我个人而言，认为国内武侠片的巅峰作品，应该是李亚鹏、许晴版本的《笑傲江湖》。这部剧无论是人物造型，以及演员的演技上，再到电视剧配音，都非常的讲究、精彩，可以说《笑傲江湖》称得上一部武侠的经典作品。

时隔多年当我们再次听到《笑傲江湖》相关曲子时候，总是会忍不住回想起剧中的场景，这就是我觉得他能够成为武侠巅峰巨作的原因。

『叁』 最精彩的十部武侠打斗片（一）

从上个世纪六七十年代开始，武侠片的打斗方式已经是相当成熟了。等到了20世纪八九十年代的时候，古装武侠片、近代功夫片已经成了香港电影打进亚洲市场和西方影院，并且影响好莱坞电影的重要利器。许多导演演员因一部精彩的武侠电影而成名，而电影的精彩程度取决于武术指导设计的武打场面。下面我们就来谈谈这几部精彩的武侠片：1：《名剑》 武术指导：程小东 主演.郑少秋、徐少强 《名剑》剧情的寓意是嘲讽武林人士争名夺利，为了达到目的不择手段，最终还是落得个赔了夫人又折兵的下场。 结尾两人的比剑十分精彩，动作流畅又有美感，而且打斗细节处理的十分精细。比剑的打斗方式突破了以往的传统方式，在打斗中采取了两人眼神凝重的对峙、出其不意的袭击、一鸣惊人的冲刺，这些新的打斗方式给了观众一种全新的观影刺激感。 打斗的最后一招采取的是以静制动的方式，当徐少强拿着剑直飞向郑少秋冲刺过来的时候，郑少秋用剑的宽刃先挡住了他的剑尖，当他被徐少强的冲刺外力逼到墙边的时候，郑少秋把剑转换为剑锋方向，徐少强躲闪不及，就这样被剑分成了两半。

『肆』 香港十大经典动作电影排行

很多人爱看香港电影，同样也有很多人爱看香港动作电影，其实从李小龙开始，香港动作片就渐渐走上辉煌，不仅动作电影产量节节高升，而且动作电影演员也层出不穷，接下来，就为大家盘点香港十大经典动作片：

一、《精武英雄》

武指：袁和平

导演：陈嘉上

演员：李连杰、周比利等

可能把武侠电影中的动作场面分为写实和写意两种的话，这么《精武英雄》应该就是写实类动作片中无法超越的巅峰。因为本片是李小龙《精武门》的翻拍片，所以影片力图再现的也正是李小龙自由无羁的武学思想，虽然全片未提“截拳道”三字，但引领全片的这种精神的确来自李小龙，在对截拳道的演绎上也大大地超越了李小龙。武迷们都希望看到能不同武种之间的打斗，《精武英雄》是唯一做到这点的动作电影。

二、《黄飞鸿2：男儿当自强》

武指：袁和平

导演：徐克

演员：李连杰、甄子丹等

拍摄这部影片时，中国最好的武术指导和中国最好的两个武打演员都正处于各自的颠峰状态。于是《男儿当自强》除了武侠片的经典地位之外，在动作场面上也达到了一个难以企及的高度。整部影片中李连杰扮演的黄飞鸿与甄子丹扮演的纳兰元述共有两场打斗。

三、《少年黄飞鸿之铁马骝》

武指：袁和平

导演：袁和平

演员：甄子丹、于荣光等

恐怕没有人比甄子丹更适合表演“无影腿”这项绝活了，估计也仅有他才能把腿法踢到让人惊叹为“无影”的地步。李连杰表演的无影腿是用钢丝吊在空中，然后用双脚连续踢击，基本上来说是于写意的范畴。而甄子丹的无影腿则完全以不带任何特效的真功夫让人为之目瞪口呆。

四、《笑傲江湖2：东方不败》

武指：程小东

导演：程小东

演员：李连杰、林青霞等

可能绝非亲眼看见李连杰在《东方不败》中使出的独孤九剑，恐怕任何一个武侠迷也不会相信金庸笔下“无招胜有招”的剑意竟能在银幕上变为现实。《东方不败》算得上是程小东一次灵感的礴发，也是程小东作品中最为华彩的一段乐章。令狐冲第一次使出独孤九剑是在去扶桑浪人营时，被向问日引至郊外，双方均以为对方是日本武士，误会出手。华山派以剑阵围攻向问日，转眼间便被向问日重重刀影击退。只见一旁的令狐冲大喝一声“荡剑式”，长剑出手，人随剑进，霎时间风舞梨花，剑气满日。李连杰一人一剑，如日马行空，矫矫不群，不惊让人想起翩若惊鸿，宛若游龙的意境。向问日正惊诧间，斗笠中剑，面纱被长剑挑飞，露出一张狰狞的嘴脸。

五、《卧虎藏龙》

武指：袁和平

导演：李安

演员：周润发、杨紫琼、章子怡等

我们知道这是一个让很多人摇头的选择，但我们决心超前一回，因为《卧虎藏龙》在中国赢回它的武侠经典和动作经典地位是早晚的事。《卧虎藏龙》的动作不被人接受的理由是：以风格阳刚著称的袁和平完全扬弃了以暴力破坏为手段的视觉刺激，而使用了最能配合李安的浪漫武侠风格及山水意境的写意设计，意图传达出一种飘飘欲仙的梦幻美感。这些动作场面显得文人气过重，但可能你还有保有一颗童心，也一定能静下心来仔细欣赏。

六、《新龙门客栈》

武指：程小东

导演：李惠民

演员：甄子丹、梁家辉等

好的动作设计永恒是这些与影片风格楔合的恰到好处的场面，《新龙门客栈》中最令人过目不忘的正是程小东设计的这些隽永的小动作，就像张叔平赋予《新龙门客栈》的美感，随意点染，无谓虚实，只在似与不似之间。《新龙门客栈》动作的成功在于它的动作之美与布景之美结合得如此紧密，如同长刀破壁后渗出的这一抹幽光，如同曹少钦与周淮安三人长剑搅起的黄沙滚滚。最为惊心动魄的还是影片结尾流沙之上的生死搏杀。大漠孤烟，长河落日，四柄长剑掀起漫日黄沙，鞑子小二的菜刀砍杀之下，曹少钦的.衣袖化作片片飞絮，收回宝剑，察觉本人的手脚已然变成森森白骨。和这个砍杀墙上死人的投影的镜头一样，仿佛恐怖美学，透着一股直入骨髓的寒意。

七、《师弟出马》

武指：成龙

导演：成龙

演员：成龙、元彪等

武打场面除了可以拥有美感和冲击力之外，还可以拥有幽默感，成龙的功夫喜剧证明了这一点。若论动作之巧妙，成龙小巧腾挪的设计可谓第一。可能你看过卓别林用手杖戏弄他人的镜头，你会察觉原来成龙的教员其实是这位默片时代的喜剧大师(或者还有基顿)。成龙的武打动作精彩的不少，搞笑的也不少，但在这两者上都很杰出而且在长度上也绝对过瘾的还得数这部早期成龙作品《师弟出马》。

八、《刀》

武指：元奎、董玮

导演：徐克

演员：赵文卓、熊欣欣等

一般来说，剑走轻灵，刀法刚猛.徐克的《刀》中表现的刀法却如整部影片一般无比险恶，残酷得让人喘不过气来。而取法南洋，由元彬、董玮设计的刀法也正是把“一寸短，一寸险”的凶险意境表现得酣畅淋漓。虽然《刀》中动作的压抑感与血腥感使得它与影片一同很难被人接受，但可能你真的看懂了，也一定无法否认这种震撼。

九、《太极张三丰》

武指：袁和平

导演：袁和平

演员：李连杰、杨紫琼等

这是一次表演，李连杰筹备数年终于在袁和平的帮助下将太极拳搬上了银幕，虽然片中的太极拳明显被通俗化了，但太极拳这种“迷雾里的一把钢针”的境界确实在袁和平的镜头下被表现得美仑美奂，本片的太极拳主要取法陈氏太极拳(开头结尾李连杰领道士们一同操练的即是二十四式太极拳)，特别是张三丰在参透太极拳以静制动以柔克刚原理之后，独自一人在野外演练太极拳一段，尤其把太极拳这中柔中蕴刚，静则如长江大河，动则如排山倒海的美感表现得淋漓尽致。只见张三丰以意导气，以气运身，圆转自如，发力连绵不断，片片黄叶随力而起，被张三丰揉成一太极球，劲力一吐，落叶飞散，竟于张三丰的周围形成一圈。要知道李连杰并非练太极拳出身，而他这次的表现，就只能让人惊叹于他的日份了。

十、《英雄》

武指：程小东

导演：张艺谋

演员：李连杰、甄子丹等

十年前李连杰和甄子丹曾经有过一场对打，当时双方使用的武器是长棍、短棍和布棍，武术指导是袁和平。在《英雄》棋馆打斗中，李连杰拿起了铁剑，甄子丹舞起了银枪，武术指导则换作了程小东。准确的说，这场打斗并非十全十美，首先气势上显得不足，其次几个动作出现了明显的败笔(比如李连杰的快剑，甄子丹的倒挂，还有这个《骇客帝国》式的动作)，但我们还是可以看出程小东力图出新的诚意。

『伍』 香港十大经典武侠电影

香港武侠电影作为香港电影中重要片种，虽然已经没落，但返看那些老片，仍然让人遐想翩翩。 武侠江湖，江湖武侠，纵马奔腾，豪情万丈，恣意江湖，快意一生！ 一、新龙门客栈 演员：梁家辉、林青霞、张曼玉、甄子丹 武侠电影的极致，荒凉的西北沙漠，龙门客栈的尔虞我诈，江湖儿女的恩怨情仇，武侠电影的一座丰碑。 英气逼人的邱莫言遇上风情入骨的金镶玉，终是妩媚泼辣的老板娘更胜一筹。玉树临风、正气凛然的周淮安，被梁家辉演绎的入骨三分。天大地大我最大的曹少钦，甄子丹饰演的霸气外漏。 御风飞行的侠客，苍凉的大漠歌声，黄沙飞舞的漫天杀气，鞑靼的剔骨的刀法与遁地，武侠的浪漫与狂放不羁释放的淋漓尽致。 二、黄飞鸿 演员：李连杰、关之琳 融入家国情怀的《黄飞鸿》，荡气回肠的男儿当自强，将军令响起的刹那，梦回连营。 政治与文化冲突下的黄飞鸿，虽身逢乱世，依然忧国忧民，为国为家。 礼崩乐坏的时代，方能乱世出英豪，行云流水的功夫，干脆利落的动作场面非李连杰不能驾驭，最好的黄飞鸿，没有之一。乱世儿女情，最美十三姨，中西方的融合。 三、笑傲江湖之东方不败 演员：林青霞、李连杰 潇洒不羁的令狐冲遇上妖娆妩媚的东方不败，颠覆了武侠巨著，却呈现出好一副江湖画面。 人在水中央，仰头纵兴饮酒，英气、潇洒、妩媚的东方不败，成为本片最大的亮点。 什么是江湖，有人的地方就有江湖！快意一生，笑傲江湖，有几人能真正笑傲江湖！ 大乐必易的《沧海一声笑》和电影一起成为永恒的经典。 四、卧虎藏龙 演员：周润发、杨紫琼、章子怡 九十年代后期武侠电影式微，此时由李安操刀的《卧虎藏龙》如惊天霹雳的态势杀入国际市场，为武侠电影注入新的颜色。 不同于徐克武侠电影的恣意江湖，李安的江湖是坚忍，深层次人性的探讨成为电影的主题。对中国文化神韵的西方化解读，获得了国际好评，斩获奥斯卡最佳外语片。 黑瓦白墙的宏村，在迷蒙的烟水中如此寂静，清风吹过竹海，绿浪连绵起伏，听竹叶天籁的声音，一身白衣的李慕白与婀娜身姿的玉娇龙穿梭在竹海中。“你要我还是要剑”道出了人性的欲望，构成了李安温婉与诗意的江湖。 玉娇龙从桥上纵身跃下，白衣飘荡，双眸平静，是解脱？是赎罪？是得道？ 台词：我并没有得道的喜悦，相反地，却被一种寂灭的悲哀环绕。 五、太极张三丰 演员：李连杰、杨紫琼、钱小豪 出色的动作设计、动人的音乐旋律，风华正茂动作巅峰的李连杰，刚强坚毅的东方女侠杨紫琼，我命由我不由天霸气外露的董天宝，加上天下第一武指的袁和平，促成了武侠第一等。 再也找不出这样舒缓有致、柔中带刚的太极，行云流水的动作场面，就算袁和平导演也无法复制的经典。 六、少年黄飞鸿之铁马骝 演员：甄子丹、于荣光 香港武侠功夫巅峰期的作品，2000年后在美上映引起轰动。 甄氏无影脚三连踢，连绵不断的动作戏，穿科打混的幽默笑料，决战时的火烧梅花桩，深入人心的清末风，棋逢对手的黄麒英与铁猴子，精益求精的武戏，足以让武侠迷们不断重温。 七、方世玉 演员：李连杰、萧芳芳、赵文卓 正东电影的开山之作，英俊不凡的李连杰，古灵精怪、鬼马 搞笑 的萧芳芳，首秀惊人的赵文卓，颜值巅峰的李嘉欣，以德服人的雷老虎，帅气压轴亮相的陈总舵主，行云流水的动作武指元奎，开创了李连杰《黄飞鸿》后另一高峰喜剧武侠片。 八、醉拳2 演员：成龙、梅艳芳、黄日华、狄龙、刘家良 八十年中后期，成龙在时装动作片领域越走越远，94年推出的《醉拳2》，一经推出即气盖山河，被美国《时代周刊》评选为全球史上百佳电影之一。 难得的龙哥古装片，且有“侠之大者，为国为民”的家国思想传承，因此列为武侠片系列。 影片风格明快，动作令人眼花缭乱、目不暇接，成龙的醉拳与卢惠光的快腿，最后打斗场面整整持续了20分钟。 剧本好，导演好，演员好（集齐几代动作巨星刘家良、狄龙），打的好，画面拍的好，音乐好。 九、绣春刀 演员：张震、王千源、刘诗诗 新世纪第二个十年，武侠片电影精彩的尽在《绣春刀》 。 实战风格为主的动作电影，刚猛有力，通过武侠展现的英雄儿女情的悲欢离合，气质古典而又悲剧色彩浓郁，武侠与政治关联，情节张弛有度，真真诚意之作。 绣春刀轻巧狭长，双面均有双血沟，可刺可砍，样式阴柔却杀伤力颇大。 十、咏春 演员：杨紫琼、甄子丹 东方女侠杨紫琼的代表作之一，杨紫琼的功夫功底表现的淋漓尽致，由女星担纲的电影同样刚气十足。英气逼人的杨紫琼，娇柔妩媚的豆腐西施洪欣，袁和平设计的动作仍然十足诚意， 娱乐 性十足的商业片佳。

『陆』 武侠电影的没落，只因这十部神级武侠电影树立了巅峰

现在的武侠电影没落了，近几年比较不错的也就只有《绣春刀》系列了，还有吗？ 也许是观众的口味变了，可怪也只能怪那个时代的香港武侠电影是那么好看，画面飞沙走石，人物飞天遁地，感觉是那么真实、那么震撼，甚至认为现实中也许真的有这样神奇的武功秘籍，树立了巅峰，太难超越。废话不多说，上干货。 1、 黄飞鸿系列（主演李连杰系列、主演赵文卓系列，包括《方世玉》系列） 影片里“黄飞鸿”双手一拍，前后张开，开始华丽丽的的牛逼炫耀，实在打不过就眼睛一立，大喊一声：佛山无影脚，仿佛开了挂、变了身、增加了战力值，一顿狂踢，反派BOSS倒下，然后黄飞鸿必须站直了，宛若京剧亮相一样，迎着雄厚的BGM，看向或走向远方。主演不同，系列电影也很多，包括现在，黄飞鸿这个IP还在继续使用，可已经回不到我们那个时代了。狮王争霸，十分震撼。顺带一嘴，《方世玉》系列也是大同小异，但那时的我们看着津津有味，特别是比武打擂那个桥段，简直帅的无与伦比。 2、 笑傲江湖之东方不败，整部三部电影 可能很多朋友看到这里就要吐槽了，最棒的应该是第一部，可说实话，论打斗效果的话，我还是更喜欢这一部，特别是喜欢林青霞饰演的东方不败，原来可以这样又美又妩媚又霸气（据说金老先生因为这个气坏了）。那个时代，李连杰就是武侠片票房的保证。电影里还有炙手可热的关之琳、李嘉欣大美女。这个系列的电影开创并引领了一个拍摄手法，飞沙走石加无限扩大，特别是第三部，凭一己之力或者叫“内功”，两个各扬起一艘船对撞。特别喜欢里边的一首歌，《笑红尘》，简直就是写给老牛现在这个年龄的人听的。还有黄沾的《沧海一声笑》，唱出了人生的苍凉与飘逸。 3、 大话西游 大话西游，经典中的超级经典。上下两集既是独立成章，又是有机联系。先不管如何改编原著，我们只单看这部电影的故事情节，两集的设定可以说是完整的讲述了一个故事，很完整。很多人从很多角度分析、剖析这部电影，什么哲学思想啊，什么人文思想啊，什么宗教思想啊，等等等等，我可没有那么多麻烦的事，我只是觉得，紫霞仙子瞎了眼，唉。 4、 风云系列 《风云》系列是根据香港漫画改编的，漫画没看过，只看过电影。当时出第一部的时候，香港漫画迷们沸腾了，上映后，漫画迷开始骂骂咧咧了。咱也没看过原著漫画，就看电影吧。电影里人物的名字很有恐吓感，什么剑圣、雄霸、泥菩萨、步惊云啥的，还整个预言：金鳞岂是池中物，一遇风云便化龙。当时一直很奇怪，既然不信任，那就都整死得了，为啥还留着整死自己呢。打斗场面很夸张，人物脸谱化，奇装异服，现在看很土，当时很潮，这就是潮流。 5、 新龙门客栈 武侠片里程碑式的电影，李连杰、张曼玉、林青霞主演。故事情节大家比我更熟悉。张曼玉精彩的表演完全盖过了另两人，实在是既狠辣又妖娆，宛若一个美女版的孙二妈。即使过了差不多三十年，我一直有个疑问，那个能“无影剔骨”的厨子兼屠夫，是不是潜伏的武林第一高手，我可不信那种“唯手熟而”。甄子丹饰演的那个太监一低头，一条小腿的腿肉没了，只有骨头了，太震撼了，这简直就是BUG啊。 6、 鹿鼎记系列 周星驰这版鹿鼎记无法比拟了，既 搞笑 又打斗精彩，现在再也没有这样和谐统一的电影了，即使后期的《功夫》也差了一个层次。邱淑贞的建宁公主，海大富公公的“化骨绵掌”，张敏的柔术，天地会教主的一招死，包括第二部也是极其精彩，致敬了《东方不败》电影。 7、 倩女幽魂系列 “哥哥”张国荣成为了缅怀，“小倩”王祖贤成为了绝唱，“燕赤霞”午马成为了记忆，还有什么会超越这部电影，只有第二部勉强可以比肩，毕竟梁朝伟的光头还有《奉旨沟女》这部电影可以侧面加分。黄沾的歌曲依然侠气满满。这个系列的电影真是可以无限刷、无限看。啥时候还会再有这么好看的电影呢。 8、 东方三侠系列 可能有的朋友没看过这个系列的电影吧，我觉得这个系列的电影有点《猫眼三姐妹》的意思，那个时代的我们信息比较闭塞，可香港却是承接了整个世界的潮流。香港的电影、歌曲、潮流，很多都是在模仿日本、美国，甚至是抄袭。张曼玉、梅艳芳、杨紫琼，亲如姐妹，三人都是当时香港最美艳的女星，请注意，是那个年代，毕竟岁月不会绕过任何人。现在来看，整部剧最惊艳的就是金城武了，又嫩又帅，这才是真的帅。 9、 蜀山传系列 这个IP先后繁衍出多部电影和剧集，既是奇幻又是武侠。如此的神幻，又迷人。张柏芝的外表简直就是上帝造物的奇迹，年轻时林青霞饰演的宫主是那样仙气飘飘。至于其他，也就那么回事吧。 10、倚天屠龙记之魔教教主-让我们等了20年的续集 张无忌怎么会是这个样，这么有心计？小昭不是穿白衣服的吗，原来漂亮的美女穿什么颜色的衣服都好看？六大门派攻打光明顶是这样的场景吗，跟唱戏、闹着玩似的。大腕遍地、美女如云，甚至还引入了《七龙珠》里战力值的设定。只是，赵敏告诉我们，让我们等着，我们一直在等着，我们还等着接班（某歌曲的核心内容），这俩事啥时候能实现呢。等续集等了二十几年了，等接班…估计要等到死吧。 《陪我们度过的十大香港武侠电影》结束。

『柒』 电影十大精彩镜头有哪些举个例子:比如李小龙猛龙过江最后单挑那段

一、《站台》的二人世界： 就我看来，《站台》是贾樟柯迄今为止最出色的一部电影，影片通过时代的变迁传达出太多复杂的情绪，而贾樟柯的长镜头电影美学也在影片中得以完美的呈现。在那个最让人津津乐道的段落中，长镜头沉稳地记录着一切，城墙上的二人世界也不再是温馨和甜蜜。尹瑞娟和崔明亮一人一句，一对一答，一出一进，呈现出一种情感上的疏离，也预示着两人今后很难聚合在一起！二、《冬荫功》的打斗：长镜头并不是现实主义影片或者文艺电影的专利，在泰国商业大片《冬荫功》中，导演巴猜平桥就令人惊讶地创造出一个四分钟的打斗长镜头，让动作巨星托尼贾从楼下一直打到楼上，而且时常采用不同的方式来击倒对手。这的确需要相当深厚的执导功底，各方面的准备工作都要考虑周全，因为稍有不慎就要NG，前面那一系列的拍摄努力都会付诸东流！三、《大事件》的开头：从一个匪徒走上楼去同团伙会合，到楼下街道上重案组警员的守株待兔；从匪徒同巡警的小小纠纷，到重案组故意制造纷争来引开巡警......直至最后的警匪街头火拼，《大事件》开头的7分钟长镜头运用了灵活异常的镜头内部场面调度，为我们记录了同一时间段中所发生的一系列事件。没有任何奇观式的动作展示，只有匪徒、警察两大团体的各自活动和最后的动作交汇。抛弃了强制性的画面剪接，长镜头的银幕时空看起来更自然！四、《爱情万岁》的哭：哭！又哭！还是哭！一个劲的哭！哭得没完没了！怎么还再哭啊！该哭玩了吧！我想这大概就是观众在毫无心理准备的状况下看《爱情万岁》结尾时的感受。蔡明亮那长达七分多钟的长镜头一动不动，将这个女人的感情宣泄残忍地记录了下来。无尽的泪水引诱我们进入她的世界，跟着她一起心碎，一起伤悲五、《雨月物语》的超现实主义：沟口健二的《雨月物语》中有一个震惊世界影坛的长镜头：男主人公源十郎从正门走进家中，发现里面空无一人，于是一边喊着妻子的名字一边从侧门走了出去。镜头从侧门又重新摇回正门，我们可以从窗户的缝隙间看到焦急寻找的源十郎，他转了一圈重新从正门中走了进来。而这个时候，我们惊奇地发现，宫木已经安静地坐在屋子中间围着柴火烧饭了。该长镜头将超现实主义的色彩融入到高超的场面调度技巧中，尽显东方电影之神韵！六、《德州巴黎》的“独白”：文德斯的《德州巴黎》展现了时间的绵延，当男主人公塔维斯和曾经的妻子简在那个色情表演小包间中再次相遇时，他背对着简将自己这么多年来的内心感受和苦难经历用一种舒缓的语调娓娓道来。演员哈里·斯坦顿的情感自然流露，完全没有雕琢的痕迹，这也体现了长镜头一大优点，就是给演员的表演带来充分的自由，有助于人物情绪的连贯，使重要的戏剧动作能完整而富有层次地表现出来！七、《职业：记者》的结尾：安东尼奥尼的《职业：记者》呈现出现代人身份的迷失和一种无法言说的荒谬感，结尾处那个颠覆传统叙事手法的奇妙长镜头绝对是全片的精华所在。只见洛克躺在一个小旅馆的床上，镜头从装有铁栅栏的窗子缓缓地向外推摄，在扫视整个广场后又从外面的视角向屋内窥探（此间出现了不少看似无逻辑，其实却对事件的发展起到主导作用的元素），而此时的场景则是洛克的死亡，警察的到来和妻子脸上的惊愕之情！八、《不可撤销》全片：带有实验性质的《不可撤销》，全片99分钟的时间总共只有10个长镜头，于是每个镜头足足有10分钟那么长。从一开始同性恋俱乐部中晃得令人发晕的阴暗画面到那个长达10分钟的著名强暴镜头再到最后阳光草地的和谐温馨，导演加斯帕诺实在是有点胆大妄为，他让银幕时间的进程完全违背了物理学上的熵变定律！九、《夺魂索》全片：《夺魂索》根据著名案件改编，在影像上却成了希区柯克的一次大胆实验。影片中他把长镜头发挥到了极致，看上去几乎不用剪辑，完全打破了蒙太奇的规则，没有切换，没有正反打，一个镜头从头到尾，完整记录了整个事件的发生过程。但实际上希区柯克还是采用了演员身体逐渐占满整个画面然后拉开等小技巧，使得镜头间的衔接在银幕上呈现出天衣无缝的效果，于是整个摄影就感觉像是一气呵成的模样了！十、《俄罗斯方舟》全片：这是一部真正只用一个镜头完成拍摄的长片。整部影片在圣.彼得堡美术博物馆中一气呵成不间断拍摄长达96分钟，索科洛夫的摄影机穿过35个展厅及850人组成的空间，走了两公里多的路程。从古装到时装，在一个个精雕细琢的画面中演员所有的演出都依据事先设计做到精确无误，美轮美奂，真正做到了拍摄时间和电影时间的同步。于是，一个长镜头掠过了俄罗斯300年的浩瀚历史，也成就了电影史上的不朽奇迹。

『捌』 盘点十部最最最经典的古装武侠片

1.《卧虎藏龙》《卧虎藏龙》是2000年的一部武侠动作电影，由李安执导，周润发、杨紫琼和章子怡等联袂主演。影片于2000年7月8日在中国内地上映。电影讲述一代大侠李慕白有退出江湖之意，托付红颜知己俞秀莲将自己的青冥剑带到京城，作为礼物送给贝勒爷收藏。李慕白隐退江湖的举动实际却是惹来更多的江湖恩怨。 《卧虎藏龙》拥有多项获奖记录，其中荣获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖，也是华语电影 历史 上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片 。 2.《笑傲江湖2：东方不败》作为《笑傲江湖系列》第二部的《东方不败》应该是这些录象带中看得次数最多的一部，其中次数很多来自于同学来家里玩时一遍遍的重播。这部经常被划归为徐克作品的影片其实是程小东导演，徐克监制。比起前作《笑傲江湖》里空有余音缭绕的《沧海一声笑》，文戏一般的李连杰依然比笑意虚假、老相横陈的许冠杰更符合当时心中的侠客形象，更不必说《东方不败》里还有林青霞出演亦正亦邪的东方不败。我不会掩饰对于《东方不败》的偏爱，又或者只是因为《笑傲江湖》的录象带被人借走不曾归导致印象不深，再至于后面的《风云再起》实在印象全无。 3.《太极张三丰》李连杰确有大师风范，他可能不是身手最好的，出拳最劲的，但是最有美感的。每个动作都有节奏和韵律，全然不似去Hollywood后。对我来说，那只是另一个不熟悉的Jet LI。袁和平配李连杰，绝配~剧情很简单，但节奏很紧凑。90分钟，没浪费一个镜头。每个动作场面都为剧情发展服务。对于一部商业片来说，这是最基本的。反观最近的华语电影，都有个通病。处处是挣扎，人人都矛盾。明明很简单的事，非要搞的纠结。明明兄弟义气，非要往卖腐上靠。不给你讲点人性，就好像导演没人性！总是想告诉你，其实英雄不是NB，是SB。为什么不能简单点?拍个爆米花片，还想搞出点文艺范~ 4.《黄飞鸿系列》在我心中，徐克加李连杰创造的黄飞鸿才是广东十虎，民团总教头，佛山城南大街8号，专医刀伤跌打，赠医施药，发扬国术精神，长驻候教，儆恶锄奸的宝芝林第二代传人黄飞鸿！在很多观众心目中李连杰就是黄飞鸿.。较之以前各个版本，这个系列电影涉及的情节、武术打法、思想意识，都非常宽泛，设计繁复精巧。据说为了写活感情戏，剧组还特地请了的女编剧助阵。可以肯定的是拍这个系列从一开始就不惜工本，不惜精力，精益求精的！这里想根据拍摄的顺序陈述要义。 5.《新龙门客栈》无法超越的喜欢，风流却不下流，严谨却也狡猾的周淮安。风骚却不下贱，义气却不蠢钝的金镶玉，以及外刚内柔的真女人林青霞。比起后期的沉默气质，我更喜欢这与青蛇时期的张曼玉。每个演员都无出其右，每个节奏都恰到好处。心中最深的火舞黄沙之梦，有余悸更有不舍。 6.《倚天屠龙记之魔教教主》“见面不如闻名，威震天下的张三丰不过是个貌不惊人的胖子。”全片我最喜欢的一句台词。我猜这句台词一定是威震天下却貌不惊人的胖子王晶想出来的。这部电影于我而言意义着实不凡，我在少年时代曾经为它惊心动魄过。记得当时只看到了张无忌与小昭堕崖后遇见火工头陀，真觉得诡异莫名，然后再也没有机会继续看，饮恨了许多年。然后在饮恨的这些年里牢牢记住一句话：“千万要保住童子身，练功很厉害。”并且由此引发何为童子身和何为失身的深刻疑问。 7.《六指琴魔》说实话，六指琴魔故事不是很出众，全场由青霞姐坐镇，从东方不败以后，林青霞再次展现了她的霸气，塑造了一个为复仇而不断杀人但同时又深深爱着弟弟的姐姐，角色要求雪梅在面对敌人时冷酷无情，面对弟弟时温柔以待， 对气质型的青霞姐来说完全不成问题，亦男亦女的琴魔角色被她演驿得淋漓尽致，加上娴熟的琴技高超的武功，使得六指琴魔的角色深入人心，为青霞姐打call。 8.《方世玉》命悬一线。立刻映入脑海的一个词。法场救父这一场戏太精彩了。一根燃烧的麻绳让无数观众揪心。剧情空前紧张起来。烧到最后，世玉拼尽一切想要抓住那个救命之绳时，气氛达到高潮。感情顺势升华。一位围观老太太终于忍不住冲进去帮他时，我忍不住情绪鼻子一酸、满眼含泪。方世玉的全身紧张扯住麻绳那一刻，我感受到了父爱和孝子能给这个世界的所有感动。围观群众不止救了方德，更是做了屏幕前每位观众急切想做的事。这场戏设计的真精彩。打斗、忠义、孝道、国民性、政治运动、官民冲突，包含的很多，却每个角度都照顾的很好！ 9.《倩女幽魂》人生路美梦似路长 路里风霜风霜扑面干 红尘里美梦有几多方向 找痴痴梦幻中心爱路随人茫茫 10.《绣春刀》张震负责“帅”和一个极度冷酷又极度深情的“少女杀手”角色塑造；王千源敦厚的小人物形象越发稳当讨喜，刘诗诗延续一贯的“绿茶妹”风格，细皮白面的李东学也很是契合天真浪漫的“三弟”形象。台湾老戏骨金士杰饰演的魏忠贤，功力稍长；周一围饰演的丁修，惊艳倒是惊艳，痞子劲十足，不免过于浮夸，但总体上无伤大雅 以上排名不分先后。

『玖』 十部最完美的经典武侠片，后来者无法超越！

TOP 10 《新独臂刀》

该片是张彻导演的代表作，拍得很唯美，展现了暴力和男性的阳刚之美。之前，香港女主角地位比男主角高很多，张彻扭转了这个情况。张彻被公认为是二十世纪掀起香港电影"新武侠世纪"的旗手，他影片主旨就是反弱为强，复兴尚武精神，重振男性英雄;武侠道义是为自己、为朋友、为国族血战到底;

TOP 9 《笑傲江湖之东方不败》

《东方不败》一片的故事其实并不出色，但是由于精彩绝伦的动作场面、鲜明独特的人物形象和紧凑的节奏，以及林青霞在片中的超越本色的演出，使得观众无暇顾及故事的合理与否。片中的动作场面也创造了香港武侠片的新高，程小东将自己擅长气氛与动作相结合的长处在几场动作戏中体现得淋漓尽致:浪人夜袭苗区、东方不败血洗野店、黑木崖大战等等，其中不乏惊人之笔。

TOP 8《少年黄飞鸿之铁马骝》

沧海遗珠的一部好片，精彩的武术设计，饱满的人物描写以及情节设计。让我恍惚回到了以前看香港武侠片时的心情。片中各种功夫、各种兵器展现的淋漓尽致，会武功的不会武功的统统打的像模像样，将功夫拳拳到肉的真实感和飘逸轻盈完美结合。

TOP 7 《双旗镇刀客》

这部不是严格意义上的武侠片，但全片几乎没有多余的话和镜头，很是精炼。算是没有武打的武打片了，很是投我所好。影片中的人物设置也很精心，从一刀仙到孩哥;从瘸子老头到小女孩;从上前挡道的村民，和不要脸的侠客;每一个人物都有自己的故事，着墨不多，却能让人感受到其深刻的张力和内涵。看着过瘾，喜欢。

TOP 6《侠女》

这部作品肯定很多人没有看过，属于早期的武侠片，以现在的科技看，武打场面不是那么宏大。但是《侠女》中的女主角徐枫在电影中从竹梢俯冲而下的段落，堪称是武 侠电影里极为杰出的特技设计和镜头剪辑，甚至影响了之后的《卧虎藏龙》《十面埋伏》。

TOP 5《刀》

《刀》是徐克的一次宣泄之旅，充满了强烈的个人气息。电影采用一种歇斯底里的方式，令人紧张屏息的明快叙事，干脆利落的节奏进程，鲜明刺目的画面表现，极度的暴力和大量洒落鲜血的画面，阴暗与鲜明色彩的对立。影片在晃动不堪的镜头和凌乱无比的剪辑中，达到了徐克电影Cult味道的一个高峰，书写出了一段快意的复仇之路。

TOP 4 《卧虎藏龙》

TOP 3 《 醉拳2 》

TOP 2 《少林寺》

《少林寺》是一部在武打电影史上具有划时代意义的作品，影片一反旧 式武打片中那种纯表演的花架与镜头技巧的卖弄，通过李连杰和他的一班武术队员们朴素真实的功夫让观众真正欣赏到了中国功夫。《少林寺》的轰动，使光头和尚觉远的形象已成为了一个时代的印记。记得这部电影，当年火遍大江南北！

TOP 1 《新龙门客栈》